La génération Z boit moins lors des concerts

La génération Gen Z n'aime pas boire, et cela inclut les spectacles. Les recherches montrent que la génération Z, née entre 1997 et 2012, boit moins d'alcool lors des concerts. Cela a un impact négatif sur les salles, en particulier les plus petites, selon Billboard.

Plus précisément, les salles qui ont déjà de faibles marges bénéficiaires sont pénalisées par les spectateurs de la génération Z qui ne boivent pas. David Slutes est le directeur des divertissements du Club Congress de 325 places à Tucson. Il dit avoir remarqué une différence de 25 % dans l'argent dépensé pour l'alcool par rapport aux générations précédentes. C'est un coup dur pour les sites qui comptent sur les ventes d'alcool pour payer les factures.

« À la sortie de COVID-19, tout ce qui concernait le secteur de la musique live a été bouleversé », a déclaré Slutes à Billboard. "Nous ne savions pas pourquoi les chiffres étaient comme ça. Ensuite, nous avons fait une plongée plus profonde, et à chaque événement destiné à une foule de la génération Z, nous avons vu des chiffres très différents."

Les chercheurs ont observé cette tendance de la génération Z à ne pas boire d'alcool pendant un certain temps. En 2020, Ty Schepis, professeur de psychologie à la Texas State University, a mené une étude similaire. Cette recherche a déterminé que 28 % des étudiants âgés de 18 à 22 ans ne buvaient pas d'alcool en 2018, contre 20 % en 2002.

S'adressant à Billboard, Schepis a déclaré que la génération Z boit moins que les générations plus âgées, en général. De plus, il a expliqué que "c'est la continuation d'une tendance".

Il convient de noter que la consommation de marijuana est passée de 33 % à 37 % chez les étudiants. C'est donc une tendance de la génération Z.

La baisse des ventes d'alcool survient à un moment où les petites salles tentent de compenser le manque à gagner. Une grande partie de ces revenus perdus était le résultat de la pandémie de COVID-19. Ils font également face à des coûts d'assurance et de main-d'œuvre plus élevés. Pour aider à compenser les faibles ventes d'alcool, certains sites cherchent à gagner de l'argent par d'autres moyens. Certaines idées sont le merchandising, les boissons non alcoolisées, la nourriture et même les boissons infusées au CBD. Lire l'étude complète dans Billboard.

Il est presque impossible de déterminer exactement où et quand le rock 'n' roll a commencé. La plupart des critiques musicaux s'accordent à dire qu'il a vraiment décollé dans les années 1950, mais se demandent quel artiste ou groupe en était l'initiateur, et donc, où, exactement, se trouve le berceau du rock. Ainsi, bien que nous ne puissions pas dire avec certitude qui était cette première rock star, ou quel État ou pays peut revendiquer le genre, nous pouvons retracer l'histoire du style de musique à travers les lieux qui l'ont façonné.

Pour ce faire, Stacker a utilisé des reportages et des histoires musicales pour compiler une liste de 50 lieux de rock emblématiques à travers le monde. Alors que bon nombre de ces salles sont concentrées à New York et à Londres, qui ont été deux des premières villes à défendre le nouveau style de musique, nous avons inclus des salles de tous les continents et de dizaines de pays. Du Café Qu'est-ce que c'est ? de l'O2 Arena à la plage de Copacabana, chacune des salles de concert, clubs et arènes de cette liste a joué un rôle important dans la formation et l'histoire du rock.

Lisez la suite pour en savoir un peu plus sur le rock and roll à travers les lieux qui l'ont façonné.

Située à Minneapolis, dans le Minnesota, First Avenue est l'une des plus anciennes salles de concert indépendantes du pays. Prince a vraiment mis le club sur la carte dans les années 80 lorsqu'il s'y est régulièrement produit et en a fait à la fois le décor et le décor de son film "Purple Rain". Au fil des ans, First Avenue a accueilli une abondance d'autres artistes comme REM, Run-DMC, The Kinks, U2 et Pat Benatar.

Sans Cafe Wha?, de nombreuses légendes d'aujourd'hui n'existeraient peut-être pas. L'ancien café de Greenwich Village, à New York, a permis à des artistes comme Jimi Hendrix, Bruce Springsteen et Bob Dylan de perfectionner leurs talents au début de leur carrière, les préparant pour les arènes qu'ils jouent aujourd'hui. En fait, c'est ici que Hendrix a été découvert par l'ancien bassiste d'Animals Chas Chandler, qui l'a emmené à Londres et l'a transformé en le guitariste emblématique que nous connaissons et aimons.

Inauguré en 1879, le Madison Square Garden est sans doute l'arène la plus célèbre au monde. Jouer un spectacle ici indique qu'un artiste ou un groupe a vraiment atteint le sommet de son jeu, et en vendre un est une réalisation encore plus grande. Presque tous les grands groupes de rock auxquels vous pouvez penser ont joué au moins une nuit au Garden, mais le plus notable est peut-être Billy Joel, qui a joué son 65e concert ici en juillet 2015.

La Nouvelle-Zélande n'a peut-être pas beaucoup de salles de rock, mais les quelques-unes ont accueilli des actes assez mémorables. Par exemple, Queen a joué au Mount Smart Stadium quelques mois seulement avant leur performance emblématique au Live Aid en 1985. La rumeur veut que le groupe ait parcouru une vaste sélection de sa liste de chansons, même si le chanteur principal Freddie Mercury s'était laissé aller à quelques verres de trop avant de monter sur scène.

Capitale officieuse du grunge, Seattle's The Crocodile a passé près de 30 ans à son emplacement d'origine dans le quartier de Belltown. Là, des groupes comme Nirvana (qui a joué un spectacle surprise légendaire au début des années 90), Death Cab for Cutie et Pearl Jam ont tous pris la scène. Bien que leur bail n'ait pas été renouvelé après la pandémie de COVID-19, les propriétaires du club ne sont pas encore prêts à laisser mourir la musique, ayant déménagé dans un espace plus récent et plus grand à quelques quartiers, où ils espèrent lancer la carrière d'une toute nouvelle génération de groupes grunge.

Le Festival Hall était la première maison du rock and roll en Australie et était recherché par les groupes pour sa taille et son atmosphère électrique. Certains de ses concerts les plus remarquables incluent des apparitions des Beatles, de Queen, des Ramones, des Foo Fighters et de Powderfinger. La méga-église Hillsong a acheté la salle de concert en 2020, laissant beaucoup se demander si ses jours de rock 'n' roll débauchés sont révolus.

Bon Jovi a joué le tout premier spectacle à l'O2 Arena de Londres en 2007. Muse a rassemblé le plus grand nombre de spectateurs avec 21 000 spectateurs. Prince s'est produit ici 21 nuits de suite. Ayant existé pendant un peu plus d'une décennie, l'immense salle de concert a réussi à contenir beaucoup d'histoire et de premières pour le rock 'n' roll, et elle semble sur le point d'en faire beaucoup plus.

Récemment victime de la pandémie de COVID-19, le Boardwalk, à Sheffield, en Angleterre, a fermé ses portes début 2020 après des décennies de rock. Un petit bar avec une scène à l'arrière, le lieu est connu comme le lieu de naissance de The Clash, qui a joué leur premier spectacle ici, et est également étroitement lié aux Arctic Monkeys et à Joe Cocker. Une pétition récente cherche à faire du bâtiment un monument plutôt qu'à le transformer en espace commercial, au grand soulagement des fans de musique du monde entier.

Construit dans une ancienne carrière de calcaire à Rattvik, en Suède, Dalhalla roche, de la manière la plus littérale possible. Bien que le lieu, qui a une acoustique naturelle étonnante, accueille généralement des représentations d'opéra, une poignée de groupes de rock sont également montés sur scène. Plus récemment, Deep Purple, Judas Priest et The Hives ont tous donné des concerts ici.

En 1994, Rod Stewart est entré dans l'histoire lorsque son concert gratuit du Nouvel An tenu à la plage de Copacabana a attiré un public record de 3,5 millions de personnes. Un peu plus d'une décennie plus tard, les Rolling Stones joueraient également un concert gratuit dans les locaux de Rio, avec 1,5 million de spectateurs (la bande du concert devrait finalement sortir en 2021). Bien que seuls quelques concerts aient eu lieu sur la plage à ce jour, les taux de participation massifs ont néanmoins valu à la salle une place dans l'histoire du rock.

En parlant de concerts légendaires, les Clash se sont déjà produits au Bonds International Casino de New York pendant 17 nuits consécutives incroyables afin de s'assurer que chaque fan ayant acheté un billet pour leur tournée originale de huit nuits aurait une chance de les voir jouer. Chaque nuit avait un acte d'ouverture différent, qui comprenait des groupes comme Dead Kennedys et Grandmaster Flash. Beaucoup de ces performances ont été enregistrées illégalement, et des tonnes d'enregistrements contrefaits existent des différentes nuits.

Situé à quelques pâtés de maisons des dames peintes de San Francisco, The Fillmore a servi de centre de musique psychédélique et de contre-culture dans les années 60 et 70. Les Warlocks (alias les Grateful Dead) ont joué leur premier concert ici, et d'autres groupes comme The Doors, Pink Floyd, The Cure, Sonic Youth et The Who ont également fait du vélo. De plus, Tom Petty et les Heartbreakers ont joué 27 spectacles ici (au cours de deux apparitions différentes) avant le décès de Petty en 2017.

Lieu jumeau du Fillmore West, le Fillmore East était situé dans le cœur rock 'n' roll de New York : l'East Village. Au cours de ses trois années d'existence, il a accueilli des émissions à guichets fermés pour des têtes d'affiche comme Jimi Hendrix, Joni Mitchell et les Grateful Dead. Peu de temps après son ouverture, le théâtre a diffusé six soirées consécutives de "Tommy" de The Who.

Construit à l'intérieur d'un circuit de sport automobile, Foro Sol est l'une des premières salles de concert de Mexico. Avec une capacité de 50 000 places assises, le lieu a ouvert ses portes à Pink Floyd, les Rolling Stones, Metallica, les Killers et U2. Madonna a également été le premier groupe international à animer un spectacle ici en 1993.

Situé à Vancouver, au Canada, le Pacific Coliseum, ou le Rink on Renfrew, a ouvert ses portes à un certain nombre de groupes de rock 'n' roll depuis 1968. Janis Joplin, Jimi Hendrix, Jim Morrison et les Doors ont tous joué ici dans les années 70 et 80, tout comme les Grateful Dead, qui ont enregistré une partie importante de leurs concerts "Pacific Northwest '73-'74: Believe It If You Need It".

Le club le plus fréquenté de sa taille au monde, le 9:30 Club de Washington, DC est célèbre pour ses soirées tapageuses et sa scène hardcore. Plusieurs des plus grands groupes de rock y ont donné certains de leurs premiers concerts, notamment Nirvana, Red Hot Chili Peppers, Public Enemy, Fugazi, REM et Black Flag. Le lieu est également célèbre pour ses spectacles secrets, qui ont été organisés par des artistes comme Green Day et Radiohead.

Construit pour les Jeux olympiques de Tokyo en 1964, Nippon Budokan a trouvé une seconde vie inattendue en tant que l'une des principales salles de concert du Japon. Le premier groupe de rock à jouer ici était The Beatles - une décision qui a bouleversé les habitants, qui ont suggéré au groupe de jouer plutôt dans une décharge à proximité. Les spectacles de Led Zeppelin sur place sont considérés parmi les meilleurs de leur carrière, et Kiss, Cheap Trick et Deep Purple ont également fait des apparitions mémorables ici.

L'ancienne discothèque de New York, Wetlands Preserve, est unique en ce qu'elle est à la fois un lieu rock 'n' roll et un centre d'activisme environnemental. L'espace Tribeca a principalement accueilli des "groupes de jam post-Grateful Dead" comme Phish, Dave Matthews Band, les Spin Doctors et les Roots - en d'autres termes, beaucoup d'artistes de soft rock. Le club a fermé ses portes une dernière fois le 10 septembre 2001, victime de la hausse des loyers du quartier.

Depuis 1964, le 100 Club de Londres, en Angleterre, est à la pointe de la musique, du blues au punk en passant par le rock indépendant. Les Sex Pistols, les Clash et les Banshees ont tous joué ici régulièrement à leur apogée, tout comme Oasis, Alice Cooper et les Rolling Stones. Le club est petit, ce qui donne aux concerts une ambiance beaucoup plus intime que ceux joués à l'O2 Arena à proximité, ce qui est sûrement un attrait majeur pour les fans du genre.

Surnommé "le meilleur bar rock and roll du monde", le Cherry Bar, à Melbourne, en Australie, est connu comme le premier lieu d'après-fête pour les groupes de rock en tournée. Ce n'est pas seulement un endroit où ces groupes se détendent et prennent un verre ou deux, mais aussi un endroit où ils montent sur scène. Les Arctic Monkeys, les New York Dolls, les Black Keys et Matt Sonic and the High Times ont tous pris la petite scène et ont joué un morceau ou deux pour les clients chanceux.

En 1989, au stade Lénine de Moscou, en Russie, quelques-uns des plus grands groupes de rock du monde se sont réunis pour se produire lors d'un concert qui, du moins en apparence, visait à combattre la guerre contre la drogue qui faisait rage dans ce pays d'Europe de l'Est. La programmation ce soir-là comprenait Cendrillon, Gorky Park, Nuance, Brigada S, Scorpions, Skid Row, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne et Bon Jovi. À ce jour, le Moscow Music Peace Festival reste certainement l'un des plus grands festivals de musique occidentale jamais organisé dans l'ex-Union soviétique.

L'Apollo Theatre est l'un des rares théâtres à présenter des numéros et des artistes noirs à l'époque de la ségrégation. Il fait partie intégrante de l'histoire du rock'n'roll. James Brown a enregistré son album "Live at the Apollo" sur la scène de Harlem, ce qui a sans doute modifié le cours du genre, le transformant en ce que nous savons qu'il est aujourd'hui. (Son lien avec le théâtre est si profond qu'il a mis en scène sur scène après sa mort en 2006). Jimi Hendrix et Prince sont parmi les autres icônes du rock 'n' roll à avoir fait la une des spectacles ici, partageant souvent des soirées avec d'autres artistes de blues et de jazz.

Situé dans le Webster Hall de New York pendant la majeure partie des années 1980, le Ritz était l'un des principaux clubs de rock 'n' roll de la ville. C'était le premier lieu du pays à combiner des performances en direct avec la vidéo (ce qu'il a fait via un écran de 30 × 30 pieds derrière les groupes). Sa configuration innovante a attiré des tonnes d'artistes à travers les portes, dont Depeche Mode, Talking Heads, Sting et U2.

Bien qu'il ne s'agisse pas techniquement d'un lieu dans le sens où aucun artiste majeur du rock 'n' roll n'a jamais joué un seul set dans ses salles sacrées, le Studio 54 mérite toujours une mention sur notre liste car il a joué un rôle déterminant dans l'établissement du style de vie rock 'n' roll. Discothèque du centre de Manhattan, le Studio 54 accueillait fréquemment les plus grandes célébrités du monde (comme Freddie Mercury, Mick et Bianca Jagger et Debbie Harry) qui se livraient à tout le sexe, la drogue, l'alcool et la danse que leur cœur pouvait désirer. Dans une forme typique de rock 'n' roll, le lieu a fait ce qu'il voulait sans demander la permission, mais cette approche (qui a entraîné une évasion fiscale et l'absence de permis d'alcool) l'a finalement fait fermer après seulement trois courtes années.

Au cœur de Los Angeles se trouve la salle de concert en plein air du Greek Theatre. Propriété de la ville, car il se trouve dans un parc public, le lieu a vu tout le monde jouer en plein air pour son public, y compris le guitariste Carlos Santana, la légende du rock Bruce Springsteen et Death Cab for Cutie.

Bien que la discothèque Hacienda de Manchester soit surtout connue pour ses jours de musique house, elle a commencé comme un club de rock 'n' roll plus typique. À ses débuts, le lieu a aidé à lancer la carrière de groupes comme Oasis, Happy Mondays et les Stone Roses. Les Smiths ont également joué une série de spectacles ici en 1983.

Ouvert en 1922, le Hollywood Bowl a accueilli presque tous les actes musicaux sous le soleil au cours de ses 100 ans. Les Beatles se sont produits trois fois sur le site extérieur et ont présenté une sélection de leurs meilleures performances des concerts de l'album "The Beatles at the Hollywood Bowl". Plus récemment, Tom Petty et les Heartbreakers ont terminé leur tournée du 40e anniversaire ici en 2017, jouant les derniers spectacles de la vie de Petty devant un public à guichets fermés.

Au début de 1969, Max Yasgur, un producteur laitier du nord de l'État de New York, a accepté de prêter sa propriété de 300 acres à Joel Rosenman et John P. Roberts, les financiers et organisateurs du Woodstock Music Festival, pendant trois jours. Bien qu'il ait été assuré que seuls 50 000 participants étaient attendus, un nombre sans précédent de 400 000 personnes y ont assisté, faisant de l'événement l'un des plus importants et des plus remarquables de l'histoire américaine. Parmi les 32 artistes qui se sont produits, il y avait des légendes du rock comme Country Joe and the Fish, Santana, the Grateful Dead, The Who et Jimi Hendrix.

Sans surprise, l'Antarctique n'a pas de grandes salles de concert, mais cela n'a pas empêché le rock d'atteindre le continent isolé. En 2013, Metallica est devenu le premier grand groupe à se produire dans la toundra du nord, jouant devant un groupe de 120 dans un dôme pop-up sans nom près de l'héliport de la base Carlini. Le groupe de heavy metal a nommé à juste titre l'émission record, "Freeze 'Em All".

Drogues, artistes de cirque et groupes de rock se sont tous mélangés à l'Electric Circus, un club d'East Village qui a invité des artistes comme Sly and the Family Stone, Deep Purple et Dr. John pour offrir une soirée de divertissement. En 1970, une bombe explose sur la piste de danse, blessant plusieurs fêtards, et le club ne s'en remet jamais vraiment, fermant ses portes un an plus tard.

Ancre du Sunset Strip à Los Angeles, Whiskey a Go Go existe depuis 1964 et a accueilli certains des plus grands noms du rock sur scène. Les Doors, Van Halen, Led Zeppelin, Kiss, Guns N' Roses, AC/DC, Metallica et Mötley Crüe ont tous joué certains de leurs premiers concerts ici, tout comme Alice Cooper, qui a enregistré l'un de ses nombreux albums live ("Live at the Whiskey A-Go-Go 1969") sur place.

L'un des principes du rock 'n' roll est une attitude de type tout est permis, tous sont les bienvenus, deux valeurs qui donnent au genre son aspect inclusif. Cependant, ces vibrations étaient introuvables au Mudd Club, un lieu punk rock de Tribeca qui était tout en cordes de velours et règles strictes (du moins à l'extérieur - c'était une histoire entièrement différente et tapageuse à l'intérieur). Malgré l'attitude antithétique du lieu, quelques groupes notables y étaient toujours affiliés, notamment Talking Heads, Debbie Harry, David Bowie, Mick Jagger et les Ramones.

Situé dans le bas de Manhattan, Max's Kansas City est largement considéré comme l'un des berceaux du glam rock. Souvent fréquenté par Andy Warhol et sa foule, sa réputation d'avant-garde en a rapidement fait un port d'attache pour des artistes comme David Bowie, Iggy Pop et Lou Reed. Debbie Harry, l'éventuelle chanteuse de Blondie, était même serveuse ici dans les années 70.

L'un des sites extérieurs les plus pittoresques d'Amérique du Nord, le Gorge Amphitheatre est situé à Washington, juste à côté du fleuve Columbia. Ses sièges sur la pelouse permettent à de nombreux fans de s'installer et d'écouter des actes de Phish à Metallica en passant par Tool et Pink Floyd. Pearl Jam, un groupe local de Seattle, a donné des dizaines de concerts ici au fil des ans, à tel point qu'ils seraient presque qualifiés de groupe house. Ils ont même sorti un coffret d'enregistrement de certaines de leurs meilleures dates intitulé "Live at the Gorge 5/06".

Le palais du rock 'n' roll de Detroit, la Grande Ballroom était une Mecque de la musique dans les années 60 et 70, mais est depuis tombée dans un état de délabrement complet. À un moment donné, des artistes comme les Stooges, Led Zeppelin, Pink Floyd, The Who et MC5 faisaient régulièrement vibrer la maison, mais seuls les pigeons et les rats ornent la scène en ruine aujourd'hui.

En 1974, Bruce Springsteen a présenté le E Street Band au monde au Tower Theatre de Philadelphie. Bien qu'il n'ait que deux ans à l'époque, le lieu avait déjà accueilli plusieurs étoiles montantes comme David Bowie et Peter Gabriel avec Genesis. Aujourd'hui, le club peut dire qu'il a eu presque tout le monde du rock 'n' roll sur sa scène, y compris U2, les Grateful Dead, les Rolling Stones, Bob Dylan et les Smiths.

Discothèque de trois étages dans l'East Village, Coney Island High était un paradis du punk rock au début des années 90. Les Ramones (le leader Joey Ramone, en particulier) ont fréquenté la salle, tout comme des artistes comme Helmet et Social Distortion. Bien qu'il ne soit resté ouvert que quatre ans avant d'être victime des efforts de nettoyage du maire Rudy Giuliani à New York, le club conserve toujours un statut légendaire parmi les aficionados du punk.

Vous ne vous attendiez peut-être pas à trouver un véritable château sur cette liste, mais nous y sommes. Slane Castle en Irlande a accueilli certains des concerts les plus épiques du rock, y compris ceux avec Metallica, David Bowie, Red Hot Chili Peppers et les Rolling Stones. U2 a même élu domicile dans le château pour écrire et enregistrer son album à succès, "The Unforgettable Fire".

Initialement nommé Camden Theatre, KOKO a servi de salle de cinéma, de studio d'enregistrement, de salle de concert et de boîte de nuit au cours de ses 120 ans au cœur de Londres. Les Sex Pistols, Iron Maiden, The Cure et The Clash se sont tous produits ici, et Madonna a joué son tout premier spectacle britannique sur sa scène. Début 2020, un incendie a décimé une grande partie du club, détruisant 30% du toit, mais il a été en grande partie remplacé et devrait rouvrir en 2022.

Le plus grand stade d'Argentine, l'Estadio Monumental Antonio Vespucio Liberti est une étape sud-américaine populaire pour les grands artistes des tournées mondiales. Conçue à l'origine comme un stade de football, l'arène peut accueillir de nombreuses personnes (plus de 70 000) et les sièges ont été complètement remplis lorsque des artistes comme David Bowie, Guns N' Roses, les Ramones, les Rolling Stones et les Red Hot Chili Peppers se sont arrêtés.

Le Bowery Ballroom propose des numéros de musique de toutes sortes, mais est surtout connu pour ses nouveaux numéros de rock indépendant. Les Black Keys, les White Stripes et Arcade Fire ont tous joué les premiers concerts ici, tout comme des groupes de rock plus traditionnels comme Metallica, les Strokes et The Killers. Le lieu est connu pour son incroyable qualité sonore et est l'une des salles de concert les plus appréciées de New York pour les puristes de la musique.

En 1972, le stade de Wembley organise son premier concert officiel : The London Rock and Roll Show. Les actes présentés comprenaient Little Richard, Bo Diddley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley et ses comètes et Chuck Berry. Dans les années qui ont suivi, l'immense arène a organisé des dizaines d'autres concerts et événements rock 'n' roll, y compris Live Aid.

Il y a environ 250 millions d'années, les dinosaures parcouraient Morrison, au Colorado. Aujourd'hui, l'amphithéâtre Red Rocks, qui peut accueillir près de 10 000 personnes, a été construit sur l'ancien terrain de prédilection de ces immenses reptiles. U2 (qui y a filmé leur film de concert "Under a Blood Red Sky"), Stevie Nicks et le Dave Matthews Band sont parmi les artistes à avoir été des artistes réguliers depuis la création de la salle en 1941.

Le dimanche de Pâques en 1967, le premier événement "Be-In" à Vancouver, le parc Stanley du Canada a eu lieu, avec plus d'un millier de personnes présentes. Le public a eu droit à une multitude de performances de rock psychédélique au cours de l'expérience, y compris une apparition de Country Joe and the Fish. L'événement populaire a eu lieu pendant un certain nombre d'années, jusque dans les années 70, avec différents groupes et têtes d'affiche jouant des spectacles à chaque fois.

Surnommé "Big Egg", le Tokyo Dome a été joué par certains des plus grands groupes de musique, dont la plupart ont vendu l'arène de 55 000 places. Organiser un spectacle ici est considéré comme le summum du succès dans le pays asiatique - les artistes peuvent vraiment dire qu'ils ont réussi après au moins un spectacle dans l'arène. Parmi ceux qui ont donné des concerts ici au fil des ans figurent Van Halen, Mick Jagger, Bon Jovi, Duran Duran, U2, Aerosmith, Guns N' Roses, X Japan et Eikichi Yazawa.

Chaque année, quelques étudiants chanceux de NYU sont affectés au hasard au Palladium, un music-hall autrefois célèbre qui a maintenant été converti en dortoirs. À l'époque, Iggy Pop, Blue Oyster Cult et Kiss se sont tous produits ici. C'était aussi le site d'un des premiers spectacles de la première tournée américaine des Rolling Stones.

Compte tenu des limitations imposées aux artistes étrangers entrant à Cuba, la musique occidentale a très peu de place dans le pays. C'est pourquoi c'était si important quand, en 2016, les Rolling Stones ont été autorisés à se produire à Ciudad Deportiva de la Habana, l'un des plus grands stades du pays. Le concert, qui présentait de nombreux standards du groupe autrefois déclarés "déviation idéologique", a été enregistré et transformé en DVD de concert.

Berceau incontesté du punk rock, le CBGB était un club situé sur le Bowery au cœur de New York. Dans ses premières années, il était étroitement associé à des groupes comme les Ramones, Blondie, Joan Jett et Patti Smith, puis à des groupes comme Sum 41, Korn, Green Day et Guns N' Roses dans les années 90. Le club a fermé ses portes en 2006 (avec Smith en tête d'affiche de son dernier spectacle), mais il a été ajouté au registre des lieux historiques et accueille désormais chaque année un festival rock 'n' roll à l'échelle de la ville.

Malgré la censure en Chine, le pays abrite une scène musicale florissante qui comprend un certain nombre de groupes de rock. Un lieu populaire pour ces groupes est MAO Livehouse (MAO signifie "Musician Audience Organizer" et n'est pas un clin d'œil au leader communiste), une salle souterraine qui accueille régulièrement des groupes de heavy metal et d'indie. L'emplacement d'origine a été fermé en 2016, mais un nouveau a ouvert peu de temps après, perpétuant la tradition de résistance.

L'Afrique, en général, n'est pas une destination populaire pour de nombreux grands actes musicaux en raison de problèmes de sécurité ainsi que d'un manque général de grands espaces. Cependant, plusieurs groupes de rock 'n' roll ont joué au FNB Stadium de Johannesburg, en Afrique du Sud, dans le cadre de tournées mondiales ou mondiales. Après un concert de Bon Jovi en 2013, le stade, qui peut accueillir près de 95 000 places, a été cambriolé lors d'un cambriolage de style "Oceans 11". Guns N' Roses, U2, Metallica et les Red Hot Chili Peppers ont également donné des concerts ici.